Ekspozitë: Liu Wei

Nga: Milot Gusia

Ekspozitë: Liu Wei - "Nudita"

Nga Milot Gusia

Në Galerinë White Cube është prezantuar “Nudita”, një ekspozitë e veprave të reja të Liu Wei-it. Duke marrë titullin nga eseu i filozofit Italian Giorgio Agamben, Liu përpilon ekspozitën si një syzhe të hulumtimeve në gjendjen e shoqërisë në këtë moment krucial në histori. Duke përfshirë instalacione, skulptura dhe piktura të reja të punuara gjatë këtij viti, ekspozita është një zgjerim i ekspozitës personale të artistit të mbajtur në Long Museum, Shangai dhe i përgjigjet emergjencës globale të shkaktuar nga pandemia.

Në skulpturën Speculation (2021), sikurse në pikturat “Nudity” dhe “Resurrection”, Liu eksploron gjuhën hibride vizuale dhe kognitive duke përdorë materiale dhe forma që sugjerojnë një antikitet të zhvendosur në kohë, apo, një të ardhme para ekzistuese. E instaluar, skulptura është e kompozuar nga sfera metalike dhe format e zgjatura ovale të strehuara brenda strukturës së thelluar që kujton formacionet shpellore apo eshtrat e zmadhuara. Në këtë strukturë, një gjysmë trup luani është i bashkëngjitur. Liu konsideron format e të dy serive si “akte të zhveshura”, të cilat janë alegorike dhe idiosinkratike.

E vendosur brenda një atriumi të harkuar të punuar nga rrjeti metalik qëndron skulptura e titulluar Vanguard (2021). Duke u tërhequr nga idetë e kolektivizmit, të rrënjosur në sistemin komunist, ajo i referohet modernizmit të fillimit të shek. 20, kur aspirimi për “Botën e Re” erdhi si preokupim kolektiv. Duke ndërlidhur këtë moment në histori me ngjarjet aktuale, Liu shpjegon: “Ajo që më intereson më shumë është eksplorimi i formave sociale, modeleve të qeverisjes dhe mundësisë të jetesës në bashkësi. Kjo, sipas meje, është bërë përsëri një aspiratë urgjente: a është e mundur për ne të freskojmë kuptimin tonë dhe aplikimin e sensit të kolektives, duke rimenduar kështu mënyrat si të jetojmë së bashku në situatat e sotme?”

Në skulpturën e formatit të madh Dimension (2021), pjesë e ciklit “Microworld”, ai eksploron tutje nocionin e të mbuluarës/pambuluarës, duke ju referuar një bote të observuar përmes mjeteve të avancuara shkencore dhe optike. E Formuar nga fletët e aluminit dhe e shpuar nga dy objekte sferike të ngjyrosura me të verdhë intensive industriale të veturave, ajo kombinon elemente ndërvepruese në një konfigurim që ngjason me stilin e Barokut. Blloqet ndërtuese për botën e re, ku njësitë më të vogla të materies janë zmadhuar dhe janë bërë të plotfuqishme, theksojnë manipulimin gjithnjë në rritje të raportit në mes të njerëzve dhe natyrës dhe përpjekjen për avancimet teknologjike. “Ne nuk mund të përjetojmë vërtetë këtë mikro-botë, por në një formë në jemi, padyshim, të bindur për ekzistencën e saj”, pohon Liu.

Autor: Milot Gusia, 2021

Për autorin

Milot Gusia punon si profesor dhe redaktor, si dhe kritik në skenën e artit vendor dhe ndërkombëtar. Ai ka punuar në një numër programesh në fushën e artit dhe kulturës.

Ai ka përfunduar studimet master për Dizajn Grafik në Universitetin e Prishtinës, si dhe ka përfunduar studimet MBA në Universitetin e Staffordhire-it Britani e Madhe.

KOMENTO

Rishtaz

Nga: Milot Gusia
Vizatimet e nxënësve janë një arkiv shumë i vlefshëm që ndihmon të kuptojmë botën e tyre dhe të zbulojmë vlerat e tyre të brendshme. Prandaj, vepra e Petrit Halilajt pikërisht duke u rrënjosur në historinë e tij personale por edhe të fëmijëve tjerë të sotëm arrin të shpërfaqë ditarin shpirtërorë të fëmijëve të rajonit.

Nga: Milot Gusia
Veprat e Irem Tok (lindur në Stamboll më 1982) përbëjnë një aventurë të ndalur në kohë në të cilën ajo shpalos tregimet e saj individuale. Përmes kësaj forme të kohës së ndalur nga ndikimet e kohërave të historisë njerëzore, artistja tenton të hulumtojë mundësitë e eksplorimit të një historie tjetër, ku njerëzit nuk janë më protagonist apo në qendër të saj.

Nga: Milot Gusia
Vështrim rreth instalacionit skulpturor “Heshtjet Kumbuese të Metalit dhe Lëkurës” të artistes Doruntina Kastrati, që prezantoi Pavijonin e Republikës së Kosovës në Ekspozitën e 60-të Ndërkombëtare e Artit, La Biennale di Venezia.

Nga: Milot Gusia
Ndjekja e së vërtetës artistike është parësore në veprat e artistit Edi Hila. E vërteta, e kuptuar si prezantim i realitetit të botës ashtu si është, është shumë më i rëndësishëm për artistin sesa çfarëdo nocioni i të “bukurës”. Për artistin Hila, e vërteta nuk mund të mohohet apo shmanget, madje edhe kur nuk është ajo që dëshirojmë ta dëgjojmë. Madje edhe kur ajo nuk është e “bukur” për sytë e audiencës. Dhe pikërisht është kjo e vërtetë e shprehur vizualisht, pa ndikimin e censurës apo hiperbolizimit, që shërben si dokument i një të kaluare. Ajo nuk ka nevojë për dekorimin.

Albanian